METHOD — 10-недельная программа подготовки AI-креаторов

1. Урок 1

   Философия METHOD: от пользователя нейросетей к профессиональному AI-креатору

   Почему владение инструментами ещё не делает человека креатором. Что отличает профессиональную работу от просто красивой генерации.

2. Урок 2

   Как пройти METHOD с максимальным результатом

   Логика программы, система практики, домашние задания, критерии качества и работа над портфолио в процессе курса.

Результат: ты понимаешь систему METHOD, свой план на 10 недель и то, как собирать портфолио по ходу обучения.

1. Урок 1

   Midjourney: интерфейс и логика работы

   Полный обзор платформы и рабочего пространства.

2. Урок 2

   Персонализация Midjourney

   Настройка персонализации и формирование собственного визуального профиля.

3. Урок 3

   Параметры Midjourney и управление результатом

   Основные и продвинутые параметры.

4. Урок 4

   Библиотека стилей и визуальных направлений

   Работа со стилистикой и управление эстетикой генераций.

5. Урок 5

   Moodboards в Midjourney

   Создание и использование собственных мудбордов.

6. Урок 6

   Продвинутые инструменты Midjourney

   Работа с референсами, редактором, вариациями и актуальными функциями.

Результат: ты управляешь генерацией в Midjourney: собственная персонализация, библиотека стилей и мудборды под твой визуальный почерк.

1. Урок 1

   GPT как персональный ассистент AI-креатора

   Главные возможности GPT, персонализация, настройка ассистента под собственные задачи и рабочий процесс.

2. Урок 2

   Промптинг: от идеи к управляемому визуальному результату

   Как превратить текст в креативный инструмент: структура сильного промпта, работа с референсами, камерой, светом, стилем и адаптация запросов под разные AI-модели.

Результат: собственный AI-ассистент и система промптинга, которую ты будешь использовать дальше на протяжении курса.

1. Урок 1

   Не копировать, а создавать: работа с референсами и поиск визуальных идей

   Где искать визуальное вдохновение, как анализировать референсы, деконструировать чужую работу и превращать увиденное в собственную идею.

2. Урок 2

   От идеи к сильному кадру: принципы креативного мышления

   Как рождается визуальная идея, почему одни кадры цепляют, а другие выглядят шаблонно, и как уходить от очевидных решений.

3. Урок 3

   Режиссура кадра: планы, ракурсы и композиция

   Общий, средний, крупный, detail; положение камеры, перспектива, правило третей, симметрия, диагонали, negative space, глубина кадра и другие композиционные приёмы.

4. Урок 4

   Свет и цвет в коммерческом визуале

   Основы цветовой теории + свет как единая система управления атмосферой, объёмом, вниманием и восприятием изображения.

5. Урок 5

   Насмотренность, визуальная библиотека и профессиональный мудборд

   Как системно развивать визуальный вкус, собирать собственную библиотеку и превращать разрозненные референсы в целостную концепцию проекта.

Результат: профессиональный мудборд и визуальная идея съёмки, собранные по референсам без копирования.

1. Часть I. Инструменты и контроль генерации
2. Урок 1

   Higgsfield: интерфейс и рабочие инструменты AI-креатора

   Полный обзор платформы: для чего нужен каждый инструмент и когда его использовать.

3. Урок 2

   Soul 2.0: создание фотореалистичных AI-генераций

   Работа с реализмом, людьми, визуальными стилями и качеством исходного изображения.

4. Урок 3

   Nano Banana Pro: управляемое редактирование и коммерческий результат

   Работа с референсами, изменение изображения, перенос элементов, сохранение нужных деталей и построение вариаций.

5. Урок 4

   Управление моделью: ракурсы, позы и консистентность

   Как менять положение тела, камеру, крупность и композицию, сохраняя персонажа и визуальную логику серии.

6. Урок 5

   Работа с реализмом и детализацией

   Кожа, волосы, ткани, текстуры, естественные несовершенства, анатомия и устранение характерной AI-пластиковости.

7. Часть II. Коммерческие AI-съёмки
8. Урок 6

   От референса к генерации: подготовка коммерческой AI-съёмки

   Анализ задачи и бренда → референсы → визуальная концепция → подготовка исходников → выбор инструментов → генерация.

9. Урок 7

   Lookbook: создание серии образов в едином визуальном ключе

   Работа с одеждой, моделями, образами и консистентностью серии.

10. Урок 8

    Каталожная AI-съёмка

    Чистый коммерческий визуал, повторяемость модели и товара, необходимые планы и требования к каталожной серии.

11. Урок 9

    Работа с телом и деликатными категориями

    Бельё и купальники: анатомия → кожа → посадка изделия → естественная поза → взаимодействие ткани с телом → реализм.

12. Урок 10

    Предметная и продуктовая AI-съёмка

    Композиция предметного кадра, материалы, поверхности, свет, контроль формы продукта, логотипов и типографики.

13. Урок 11

    Интеграция реального товара в AI-съёмку

    Перенос реального продукта без потери формы, цвета и дизайна; товар на модели, в руках, в сцене; создание серии с одним реальным продуктом.

14. Урок 12

    Раскадровка и построение коммерческой серии

    Работа с локациями, моделями, крупностями и последовательностью кадров. Как из одной концепции получить полноценную съёмку, а не десять вариаций одного изображения.

Результат: серия коммерческих AI-съёмок: lookbook, каталог, body & swimwear, продукт, интеграция реального товара и раскадровка.

1. Урок 1

   Upscale и профессиональное улучшение качества

   Разрешение, детализация, enhancement и выбор инструмента под конкретную задачу.

2. Урок 2

   Photoshop для AI-креатора: финальная доработка генераций

   Исправление артефактов, локальная ретушь, работа с продуктом, деталями и композицией.

3. Урок 3

   Lightroom: цветокоррекция и единая обработка серии

   Работа с цветом, светом, пресетами и приведением нескольких кадров к единой визуальной системе.

4. Урок 4

   Figma в работе AI-креатора

   Организация проекта, мудборды, раскадровки, презентация концепций и подготовка материалов для клиента.

Результат: серия, доведённая до финального качества: без артефактов, в единой обработке и с презентацией для клиента.

1. Урок 1

   Архитектура AI-video: модели, возможности и рабочие инструменты

   Text-to-video, image-to-video, first/last frame, reference-based generation и выбор модели под задачу.

2. Урок 2

   Режиссура движения: камера, персонаж и динамика кадра

   Движения камеры, человека, объектов, ткани, волос, среды; микродвижения и физика сцены.

3. Урок 3

   Kling: от изображения к управляемому видео

   Интерфейс, модели, настройки и практическая работа.

4. Урок 4

   Seedance, Veo и другие AI-video инструменты

   Сильные стороны разных моделей и выбор инструмента под конкретный шот.

Результат: ты превращаешь статичный кадр в управляемый AI-video шот: выбираешь модель под задачу, режиссируешь движение камеры и персонажа и сохраняешь реалистичную физику сцены.

1. Урок 1

   Музыка и звуковая драматургия

   Как звук управляет эмоцией, темпом и восприятием визуала.

2. Урок 2

   Suno: создание музыки под визуальную задачу

   Создание оригинальных треков и музыкальных решений под конкретный проект.

3. Урок 3

   Sound Design: создание звуковой среды

   Звуковые эффекты, ambience, Foley, акценты, переходы и работа с тишиной.

4. Урок 4

   Синхронизация изображения, музыки и звука

   Работа с музыкальными акцентами, движением, монтажными точками и событиями внутри кадра.

5. Урок 5

   Создание голоса в ElevenLabs

Результат: звуковое оформление ролика: музыка в Suno, эффекты, ambience и голос в ElevenLabs.

1. Урок 1

   Мышление креатора и режиссёра

   Как находить идею, принимать визуальные решения и управлять вниманием зрителя.

2. Урок 2

   От идеи к сценарию и раскадровке

   Концепция → сценарий → storyboard → shot list → подготовка кадров к производству.

3. Урок 3

   Монтаж как управление вниманием

   Логика последовательности кадров, смена планов и построение визуального повествования.

4. Урок 4

   Ритм и драматургия монтажа

   Темп, длительность кадра, пауза, ускорение, кульминация и эмоциональная динамика.

5. Урок 5

   Монтажные приёмы в коммерческих AI-видео

   Match cuts, монтаж по движению, speed ramps, transitions, работа с AI и реальным footage.

6. Урок 6

   Монтажный workflow: от исходников до готового ролика

   Полный рабочий процесс в монтажной программе.

7. Урок 7

   Цветокоррекция видео и единый визуальный стиль

   Финальный цвет, согласование разных AI-шотов и создание цельной картинки.

Результат: смонтированный ролик — от концепции и сценария до финальной цветокоррекции.